เนื้อหา
กิจกรรมทางศิลปะ เป็นสิ่งที่มนุษย์ดำเนินการเพื่อสื่อสารผ่านสุนทรียศาสตร์โดยทิ้งเกณฑ์การแสดงออกที่น้อยที่สุดที่รูปแบบการสื่อสารอื่น ๆ เช่นภาษามี
ผ่านกิจกรรมเหล่านี้อารมณ์ความคิดหรือแม้แต่วิสัยทัศน์ของโลกที่บุคคลอาจแสดงออกโดยใช้ ทรัพยากรพลาสติกเสียงภาษาหรือร่างกายที่แตกต่างกัน.
กิจกรรมทางศิลปะแสดงถึงการสร้างสรรค์ของมุมมองในจินตนาการของโลกและคุณไม่จำเป็นต้องรักษาความน่าเชื่อถือไว้กับบางสิ่งอย่างเคร่งครัด ใครก็ตามที่ทำกิจกรรมทางศิลปะเรียกว่า ศิลปิน.
การจำแนกประเภทของศิลปะ
ความหมายกว้าง ๆ ของศิลปะเกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางศิลปะจำนวนมหาศาลที่มีอยู่ โดยปกติจะแยกออกเป็นกลุ่มต่างๆ:
- ทัศนศิลป์: เนื้อหาที่เป็นภาพเป็นสิ่งที่เหนือกว่าและผู้ดูจะกลายเป็นผู้สังเกตการณ์
- ศิลปะพลาสติก: นอกจากนี้ยังมีการแพร่กระจายผ่านสายตา แต่การสร้างผลงานนั้นเกิดจากการเปลี่ยนแปลงของสสารโดยทิ้งการแสดงออกที่สิ่งที่พวกเขาทำคือการจับส่วนหนึ่งของความเป็นจริง
- ศิลปะการแสดง: พวกเขาได้รับการฝึกฝนในพื้นที่ที่สวยงามผ่านการเคลื่อนไหวของร่างกาย ร่างกายของศิลปินใช้เวลาในการแสดงเป็นบทบาทอื่นที่ไม่ใช่หน้าที่ของตัวเอง
- ศิลปะเสียง: พวกมันปรับแต่งเสียงและความเงียบเป็นองค์ประกอบหลักและรับรู้ผ่านการได้ยิน ผู้ชมคือผู้ฟัง
- วรรณศิลป์: ผลงานที่เกิดจากการปรุงแต่งของคำ ความรู้สึกที่ประมวลผลคือการมองเห็น แต่มีเงื่อนไขเกี่ยวกับทักษะทางภาษาที่จำเป็นในการทำความเข้าใจงาน (รู้วิธีอ่านและรู้วิธีเข้าใจ) เนื่องจากภาษาเป็นภาษาพูดจึงสามารถประมวลผลทางหูได้
ประเภทต่างๆของบัญชีศิลปะสำหรับขอบเขตของคำศัพท์ สิ่งเหล่านี้เป็นสาขาวิชาที่ศิลปินต้องมีความรู้และทักษะขั้นต่ำจากนั้นจึงมีความสามารถ มอบทักษะเหล่านั้นด้วยการแสดงออกของตนเอง. เป็นข้อถกเถียงที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ หากบางสาขาวิชาที่ไม่สามารถเข้าถึงได้มากนักอาจถือได้ว่าเป็นศิลปะเพราะเป็นเรื่องเกี่ยวกับทักษะในตัวเองเช่นการแพทย์การทำอาหารศิลปะการต่อสู้หรือการตกปลา
ตัวอย่างกิจกรรมทางศิลปะ
- สถาปัตยกรรม
- วิดีโอเกม
- ศิลปะบนเรือนร่าง
- โรงละคร
- เรื่องเล่า
- ศิลปะดิจิตอล
- เต้นรำ
- การ์ตูน
- ประติมากรรม
- บันทึกแล้ว
- Opera
- เพลง
- จิตรกรรม
- กวีนิพนธ์
- การถ่ายภาพ
เพราะพวกเขามีความสำคัญ?
กิจกรรมทางศิลปะเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับ การพัฒนาสังคมของผู้คนโดยเฉพาะตั้งแต่อายุยังน้อย
พัฒนาการทางด้านภาษาศาสตร์ความรู้ความเข้าใจสังคมและอารมณ์ของเด็กได้รับการสนับสนุนเป็นพิเศษเมื่อพวกเขาเข้าใกล้กิจกรรมทางศิลปะตั้งแต่ปีแรกในกิจกรรมที่เด็กไม่ได้ใช้มิติของขอบเขตของพวกเขา แต่ในปีแรก ปีถูก จำกัด ให้พิจารณาว่าเป็นพื้นที่ที่คุณสามารถทำอะไรบางอย่างด้วยอิสระและทางเลือก
ต่อมาเด็กเริ่มสามารถแสดงวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลกด้วยงานศิลปะสามารถเริ่มกิจกรรมทางศิลปะใหม่ ๆ นอกเหนือจากที่เขามักจะรู้จักก่อน (เล่นแป้งโดว์หรือวาดด้วยมือ)
ในกรณีของผู้ใหญ่หลายครั้งมีการพยายามเปิดเผยว่าศิลปะมีไว้เพื่ออะไรหรืออะไรคือเหตุผลที่ว่าทำไมคนทั่วทั้งมนุษยชาติจึงให้ความสนใจในศาสตร์เหล่านี้: หลักฐานของภาพวาดในถ้ำเป็นภาพกราฟิกของ ชนชาติที่เก่าแก่ที่สุดในประวัติศาสตร์เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของเรื่องนี้
เป็นเรื่องปกติที่แพทย์จะใช้ศิลปะเพื่อวัตถุประสงค์ในการรักษาโรคและจากนั้นจึงเป็นแนวคิด - ตัวอย่าง - ของ ดนตรีบำบัดการใช้องค์ประกอบของดนตรี (เสียงจังหวะดนตรี) เพื่ออำนวยความสะดวกในการสื่อสารการแสดงออกหรือการเรียนรู้ในผู้ป่วยทางคลินิก
